Mostrando entradas con la etiqueta exposición. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta exposición. Mostrar todas las entradas

24 de abril de 2022

La exposición DRONEGRAFÍAS sigue viajando



DRONEGRAFIAS arrancó en 2018 en la Sala Rekalde de Bilbao como una pieza más del Bilbao Mendifilm Festival. Después viajó a un buen número de municipios de Bizkaia y se quedó detenida durante la pandemia.

Ya está en marcha de nuevo, movida por Ikeder y la Diputación Foral de Bizkaia, para seguir viajando por este territorio. 

Más allá de las imágenes la exposición propone una reflexión sobre el modo de mirar, sobre la perspectiva y sobre las herramientas que nos permiten capturar imágenes, también desde el aire, y mirando y actuando desde un control remoto.

Ahora está en Berriz, en su Casa de Cultura, hasta el 6 de mayo.

Es curioso que, y todo hay que contarlo para que lo sepa también Hacienda, el autor de este trabajo no recibe ni una limosna por esta cesión de obra. Sí cobran, se supone, el instalador y el programador. Tampoco el autor de la obra resulta informado de los movimientos de la exposición, se va enterando por los medios informativos o porque Google le entrega alarmas sobre ello. Así estamos: con ganas (muy pocas) de poner en marcha otros proyectos.





11 de septiembre de 2018

Getxophoto ineludible





No, no cansa. De hecho lo esperamos cuando avanza el verano. Como un ritual. Someterse al enfrentamiento con las imágenes, escuchar algunos por qués, aprender algunos cómo, descubrir el compromiso en el proceso largo y lento de la mayoría de los proyectos abordados por cada artista. Sí, la mayoría asumen esa consideración de artistas, quizás ese es el matiz que nos separa pero esto no impide entenderse en un mismo lenguaje.
En este Getxophoto me toca confesarme. No expondré "mi obra", seré yo mismo el expuesto a los dardos verbales, los interrogantes y las disquisiciones de quienes están dispuestos a venir a ese "hamaiketako" que compartiremos el sábado 22 de septiembre. Desde la perspectiva de un profesional que vive del medio fotográfico y con el medio fotográfico pero no solo con él sino en una experiencia multimedia que parece ser lo que toca en los tiempos que corren. Getxophoto nos pone las pilas; gracias.










12 de septiembre de 2017

GETXOPHOTeando



Ya ha llegado la cita, Getxo y sus calles, playas y pasadizos históricos conviven con la fotografía en fachadas, escaparates y un sin fin de soportes múltiples. GETXOPHOTO está esperando las miradas de su público. Hemos visto las exposiciones, hemos estado en la Encerrona escuchando a maestras y maestros y compartiendo con ellos momentos y mesa con mantel. Se le nota a la edición de 2017 que bajo el título genérico para tres años de TRANSICIONES está bajo la mano y responsabilidad de Mónica Allende, su lado británico y también su perfil más ligado a la fotografía documental. La narrativa que ha traído este año es muy diversa , interesante y ofreciendo un abanico de posturas fotográficas absolutamente dispares, lo que hace de este GETXOPHOTO 2017 una visita imprescindible.






24 de mayo de 2016




Están en Sangüesa. 33 fotografías aéreas, una pincelada de luces y formas escritas sobre la piel de las tierras vascas.
La Casa de Cultura de esta localidad abrigada en el Palacio Vallesantoro mantendrá abierta esta exposición hasta el 5 de junio. Ver las imágenes en el libro Euskal Herria Goitik Behera está muy bien pero cuando las copias fotográficas enmarcadas adquieren carácter de obra la dimensión es otra.
El copiado se ha realizado en proceso químico sobre papel cromogénico.


El texto que presenta la exposición se incluye en una postal-free con el pájaro que vuela sobre el azul de las aguas del embalse de Yesa, la amenaza constante de la población de Sangüesa.



Euskal Herria de Arriba Abajo/Euskal Herria Goitik Behera propone una mirada aérea inédita sobre la tierra vasca.
Santiago Yaniz ha recorrido en helicópteros todo el país con la mirada de fotógrafo y en busca de imágenes diferentes a las acostumbradas tomas de descripción geográfica, tras composiciones fotográficas imposibles desde tierra, leyendo el territorio y atrapando encuadres en los que se descubren trazos geométricos, dibujos naturales, ondulaciones inadvertidas en el suelo o caprichos naturales que la intervención humana convierte en inimaginables escenarios de land-art.
En vuelo, tras cada recodo de ese territorio aéreo en el que no hay caminos trazados, tras cada soplo de aire libre, aparecen formas insospechadas, caprichos que el relieve organiza y desorganiza para jugar con la luz y las sombras, para provocar guiños espejados en las aguas que corren o permanecen detenidas y ahora quedan atrapadas en el plano bidimensional de la fotografía.

Ese factor de casualidad y hallazgo imprevisible es casi siempre lo mejor del cielo, igual que dejarse llevar mientras la mirada busca y reconoce, una sorpresa tras otra, el mundo oculto a quienes vivimos en tierra. 

23 de septiembre de 2015

Exposición férrea: QUINCE MIRADAS DE HIERRO




Exposición es en fotografía la cantidad de luz que a través de la cámara y la óptica se transmite a un soporte sensible, sea químico o electrónico, con el fin de registrar una imagen de modo permanente.
Exposición es también sinónimo de muestra, de exhibición pública, del trabajo de uno o varios autores y cumple con el propósito de cualquier lenguaje que es el de transmitir y ser escuchado.
La nuestra es de hierro y  de fotos. Quince fotógrafos hablando de hierro en imágenes, “quince miradas de hierro” en la sala Ondare de Bilbao (c/María Díaz de Haro). Yo voy a 80 x 80 y en negro.
Un colega de exposición se acercó hace unos días para decirme: “te voy a echar una bronca: seguro que tienes fotos de árboles mejores que la que has puesto; está desenfocada”.

Máquina, madera y agua son, fueron, tres ingredientes fundamentales en la fabricación preindustrial  del hierro. Esa es mi contribución. Inauguramos el jueves, 24 de septiembre.


7 de septiembre de 2015

GETXOPHOTO 2015 A cada uno su música, a cada cual su papel

Caujole en la despedida

Papel poco, música algo más. Parece que este es el presente y futuro de la fotografía por lo visto y escuchado en la apertura de GETXOPHOTO 2015. Se despide Christian Caujole, con nostalgia y con buenas sensaciones vividas en este rincón del planeta, dejará ese sello tan francés que ha marcado su paso por GPH; no sabemos de dónde vendrá el relevo y si traerá la reivindicación tan escuchada de que algo de la fotografía que se hace en casa esté más presente.
Menos mal que Gari y Jona Aguirezabalaga vinieron a poner un poco de música al escenario para que no se nos cayeran las lágrimas en la sección inaugural.
Estuve de nuevo encerrado en la encerrona, escuchando ideas en torno al “papel del otro” en el proceso creativo, sobre el “papel del papel” con un editor frustrado –Mauro Bedoni- por el cierre de la etapa de papel de la revista COLORS (prometen que resurgirá) y una directora –Arianna Rinaldo- no tan frustrada pero con un claro sentido de las necesidades comerciales de una revista en papel como OjodePez.  Experiencias de director de museo, de gestor de exposiciones y más. El papel está sin futuro, por lo que parece, aunque no la fotografía, según dicen, a pesar de que la afirmación se cuestiona cada día más, incluso desde los propios implicados en fabricarlas.  
No he visto aún las exposiciones; me tienen ocupado trabajos de fotografía para ser vistos sólo en papel y eso parece que es bueno.
Pero espero de ellas descubrir ese otro mundo del “viaje” que nos propone GETXOPHOTO este año; hay propuestas interesantes sobre todo para pensar en el propio proceso fotográfico, a donde nos lleva y para qué nos sirve. 



El fotógrafo de la encerrona, el que nunca sale en la foto


Cada músico con su flauta


Diálogos encerrados








http://www.getxophoto.com/

17 de enero de 2014

Aún quince días de panorámicas



Queda una quincena escasa de jornadas para ver la colección de fotografías panorámicas
la las montañas de Euskal Herria. Están entre las blancas paredes del centro Zutik de
Bilbao. Allí ponen en orden algunos cuerpos maltrechos, dan cursos de yoga, chikung,
biodanza y otras técnicas corporales y cuentan que para eso de los equilibrios
sensoriales esas panorámicas ayudan y no poco. Está bien que las imágenes sirvan no
solo para traer a casa algunos lugares y momentos plásticos y bellísimos sino también
para reconfortar espíritus y llevar la imaginación a paraísos soñados.
Zutik está en el 27 de la calle Hurtado de Amezaga, en Bilbao.


4 de noviembre de 2013

Emmet Gowin, el fotógrafo humanista



Emmet Gowin y su amada esposa Edith

Él estuvo en Bilbao. Ahora que se ha ido quedan sus imágenes. En la sala Rekalde, bajo una iluminación atenuada para proteger sus copias en sales de plata y magistralmente viradas, todo ofrecido en un ambiente que potencia la mirada intimista.
Emmet estuvo en Bilbao con su más preciado sujeto fotográfico: su esposa Edith, a la que ha retratado durante toda su vida, centro de su objetivo pero sujeto sobre todo de su alma.
Hay un mensaje que desliza cada vez que Emmet habla de su trabajo: una implicación constante con el mundo que le rodea.
Y uno se pregunta escuchándole y viendo sus imágenes: ¿es un retratista? ¿es un paisajista? ¿es un ecologista?  Para terminar concluyendo que lo que pone en sus imágenes es toda el alma, el amor por las cosas y el mundo y un modo de relación que media inevitablemente con su cámara donde no solo mira sino que admira.
La exposición de Rekalde es una retrospectiva producida por la fundación Mapfre con casi doscientas imágenes que repasan el corpus vital de Emmet en una propuesta cronológica donde descubrimos un recién iniciado leiquista, un consagrado fuellista y un recién llegado digitalista. Pero sobre todas estas técnicas de captura sobresale un copiado personalísimo y artesanal que aporta un grado a esas pequeñas imágenes de su familia como a los paisajes aéreos. Que retrate a sus queridos con frescura y amor parece lógico pero que trascienda la superficie de las cosas arrancando un encanto impresionista en lo que parecen solo paisajes pero son mucho más que eso es sorprendente y toda una lección de fotografiar.
Emmet me fascinó desde algunas imágenes a las que nunca puse autoría; ahora que le he escuchado hablar fuera de ellas le reconozco mostrándose como un maestro artista.










 
Carlos Cánovas y José Luis Ramirez conversan con Emmet


Algunas de sus frases también son para escuchar:

Un paisaje mantiene su alma a pesar de las cicatrices y el castigo que le inflige el hombre. Es eso lo que quiero mostrar.

Para mí, las fotos son una forma de retener, intensamente, un instante de comunicación entre un ser humano y otro.

Hay cosas en vuestra vida que solo vosotros veréis, historias que solo vosotros oiréis. Si no las contáis o las escribís, si no hacéis la foto, esas cosas no serán vistas ni oídas.

2 de septiembre de 2013

GETXOPHOTOgrafiando






En taller con Mónica Allende

En taller

Estereocópica

Estereocópica

Máscaras proyectadas

Christian Caujole ha fabricado una edición con apellido francés en la séptima convocatoria de este consolidado encuentro entre imágenes. Lo hemos vivido durante tres días intensos en los que hemos podido desmenuzar algunas experiencias desde el taller con la brillante editora Monica Allende hasta la novedosa ENCERRONA, probablemente una de las mejores ideas en lo nuevo del festival, recorriendo entretanto un conjunto variopinto de exposiciones que salpican la geografía del municipio vizcaino de Getxo. Bajo el título genérico de SUEÑOS (AMETSAK) una quincena de autores despliegan sus propuestas en formatos y soportes que saltan de la galería al espacio público como acostumbra hacer Getxophoto.  La incertidumbre del género de JJ Levine, las figuras viajando en el aire de Maia Flore o el recorrido cinematográfico bajo las pautas de West Side History del trabajo más fresco de Cristina de Middle contrastan con la visión nostálgica de la tierra vasca desde las sorprendentes imágenes estereoscópicas de Jesús de Etxebarria, muestra mínima de un archivo cargado de historia de más de dos mil placas. Los retratos de Gianni Cipriano desde la plaza del mercado, las casas aéreas de Lauren Chéhère sobre el puerto viejo, las fantasías de azafata frustrada de Wang Ling asomándose a la avenida de Basagoiti, las vacaciones colgantes en la fachada de la vieja Biblioteca de San Nicolás y las arquitecturas banales de Alban Lécuyer en el instituto de Zabala trazan un camino visual que tiene su mejor conclusión sobre la playa de Ereaga donde, escondidas o en formatos gigantes, se nos presentan las imágenes de Harit Srikhao, Denis Darzacq, Vincent Tournier, Rud Van Empel y Jean Louis Tornato.
Getxophoto tiene de nuevo el valor de incentivar la mirada de los fotógrafos y de abrir el debate sobre todo lo visual; en eso ha sido especialmente interesante –tome nota la organización para extender el proyecto- la encerrona con encuentros desafiantes entre comisarios y editores gráficos, descubrimientos de lo visual en el espacio virtual, y noticias de lo que nos viene en el movimiento fotográfico de nuestro siglo.
Muchas cosas para ver, otras tantas para pensar. Getxo os espera.


Diálogos

El "jefe" se explica


En Polaroid para la memoria


Cuestionando-se